华阴老腔首位女传承人张香玲：从田间到世界舞台的破壁者

　　启程，奔赴黄河岸的非遗之约
　　八月十九日讯，陕西服装工程学院“刻影声延—华阴皮影青年续火团”翁密侬和梁盈春两位指导老师带领团队雷雨晴、李梓宁、冯潇婷、安雨阳、王天昱、五位学生，踏上了一段意义非凡的旅途。他们此行目的是为了拜访一位了不起的女士“张香玲”，完成他们为期一周的“三下乡”活动。
　　在黄河岸边与华山脚下的双泉村，张香玲以一声裂帛般的“将令一声震山川”，打破了华阴老腔“传男不传女”的千年铁律。作为国家级非遗华阴老腔首位女性传承人。她参演了张艺谋导演的《无界·长安》，这让华阴老腔以一种全新的形式呈现在观众面前。“能够参与这样一部具有创新性的作品，我感到非常荣幸。”张香玲激动地说，“张艺谋导演对老腔非常重视，他希望通过这部作品让更多的人了解和喜欢上老腔。在排练过程中，我们不断探索老腔与现代艺术的结合点，力求呈现出一场精彩的演出。” 　　传承困境，坚守中的无奈
　　然而，华阴老腔的传承并非一帆风顺。尽管近年来老腔在一些大型演出中频繁亮相，但在其发源地华阴，依然面临着诸多困境。续火团成员向张老师提问,“现在学习老腔的年轻人还多么，年轻人有没有嗓音好能唱起咱们的老腔的?”张香玲老师无奈地说，“老腔的学习难度较大，需要长时间的练习和积累，而且收入相对较低，很多年轻人不愿意吃这个苦。”此外，随着现代娱乐方式的多样化，老腔的观众群体也在逐渐萎缩。张老师紧接着说“其实我父母给我取的名字是‘响铃’，因为我从小就嗓子好。在登记名字的时候也不知道登的什么字，结果是香玲，那就香玲吧。”幽默风趣的老师，好像把自己的好性格和冲劲儿全使在了老腔里。续火团向老师提问“是怎么坚持下来学习老腔的”张老师说“刚开始一起学老腔的人，他们都放弃了。他们可能觉得这有啥用吗或者是感觉就很无聊，但作为我来说，我就敢我就是喜欢不管对我来说能起到啥作用，我只是着希望我学着。我就是抱着这个心态去学的，怎么也没想到这使我人生发生了很大的变化。”
　　当“响铃”误作“香玲”的趣事引来笑声，续火团听见的是一位女性在时代夹缝中守护文化基因的倔强宣言：名字可以错登，但血脉里的腔调绝不改弦更张。她的“敢”字背后，藏着多少不为人知的孤勇？当同伴因“无用论”而转身离去，当“收入低”成为劝退年轻人的现实铁律，她却在无人喝彩的荒原上，将老腔吼成自己的生命进行曲。这份坚持并非来自缥缈的使命感，而是源于最本真的热爱——如野草般不计较土壤贫瘠，只向着内心的光野蛮生长。正是这种“无用之用”的纯粹，让她的月琴在张艺谋的科技舞台炸响时，依然带着黄河故道的土腥味；让她的“红颜吼”女子班社，在打破百年陈规时，仍保有对传统的深刻敬畏。 　　革新：老腔与科技的时空对话
　　2023年，张艺谋总导演的《无界·长安》在西安长安乐·一带一路文化艺术中心首演，张香玲携老腔与电音碰撞的《影人》篇章惊艳四座。舞台上，真人与巨型皮影共演《封神·黄河大阵》，全息投影将千年传说投射于现代空间，机械车台与激光鼓阵交织出赛博朋克的视觉奇观。张香玲感慨：“老腔本是皮影的魂，如今皮影在光影中重生，这是对传统的致敬，更是向未来的突围。”
　　该剧运用升降舞台、全息投影等20余种前沿科技，将陕西非遗解构重组。张香玲团队的老腔唱段与德国红点设计奖获奖舞美融合，被央视网评价为“以科技激活传统，让非遗穿透时空”。《无界·长安》更斩获2024年A'国际设计大奖“文化遗产设计金奖”，成为非遗现代化转型的标杆案例。 　　薪火相传：跨越时空的非遗使命
　　续火团的这次探访，不仅仅是一次简单的文化调研，更是一场跨越时空的对话。他们将张香玲老师的故事记录下来，将老腔的声音传播出去，让更多的人了解到非遗的魅力与价值。而我们每一个人，都应该成为非遗传承的守护者和推动者。张香玲老师送别续火团的身影在月琴剪影中渐长。她怀中那柄裂痕斑驳的檀木月琴，此刻正倒映着黄河故道两千年的星月——那琴身细密的纹路里，蛰伏着皮影戏班穿越汉唐的烟尘，回荡着船工号子撞击峭壁的轰鸣，更镌刻着一位女子以膝上淤紫踏碎陈规的孤勇。我们终将懂得：黄河水永远吼不上青天，但人类文明的精神海拔，正由这群"傻守"根脉的人，用毕生孤勇一寸寸垫高。
　　团队:刻影声延-华阴皮影青年续火团
　　指导老师：翁密侬、梁盈春
　　通讯员：李梓宁