暑期社会实践｜寻迹五音古迹，赓续齐地文脉

　　为深入挖掘齐鲁大地非遗文化深厚内涵，活化传承地方传统戏曲艺术，切实将专业所学与社会实践深度融合，助力传统非遗文化创新性发展、创造性转化，进一步深化青年学生对本土传统艺术、地域特色文脉的认知理解与文化自信。8月5日至8月7日，音乐舞蹈学院“寻迹五音 齐韵长存”社会实践队奔赴山东淄博，开展为期三天的五音戏非遗专项实地调研实践活动。团队立足音乐专业特色，以实地走访、场馆研学、大众调研为主要形式，沉浸式探访五音戏百年艺术底蕴，深度调研非遗传承现状与当代传播困境，以青年视角为传统戏曲活化传播注入新生力量。

　　五音戏作为国家级非物质文化遗产，是根植于齐鲁乡土沃土的经典地方剧种，起源于民间小调，流传百年、生生不息。其唱腔婉转轻柔、温润细腻，曲调简约灵动、韵味悠长，兼具北方戏曲的质朴醇厚与山东地域的民俗风情，凭借独树一帜的艺术风格，成为淄博地域文化名片、齐鲁传统戏曲文化的重要代表。相较于传统大戏，五音戏贴近民生、源于生活，剧目题材多取材于民间百态、市井生活，语言质朴通俗、情节生动鲜活，是记录齐鲁民俗风貌、承载百姓情感记忆的珍贵艺术载体。但在多元文娱形式快速迭代的当下，传统地方戏曲面临受众老龄化、青年认知度低、传播形式单一、文旅融合度不足等发展难题，亟需青年群体以专业力量助力非遗破圈传播。

　　本次暑期调研实践，团队聚焦五音戏传承现状与年轻化发展路径，走进淄博市五音戏艺术传承保护中心开展专题研学观摩。在中心工作人员的专业引导与细致讲解下，实践队员依次参观戏曲综合展厅、百年戏曲史料馆、鲜樱桃艺术纪念展区、道具服饰珍藏馆等核心场馆，全方位、立体化了解五音戏百年发展历程。馆内系统陈列着五音戏发展百年以来的珍贵馆藏资源，涵盖经典手抄剧本、原版传统曲谱、年代戏服、精美头饰道具、老艺人演出影像、历史获奖资料等大量珍稀文物与文献资料。

　　一件件历经岁月沉淀的戏服道具、一页页泛黄珍贵的原版曲谱、一幕幕定格时代的演出影像，生动再现了五音戏从民间小调走向专业舞台、从乡土艺术走向国家级非遗的完整发展脉络。队员们认真聆听讲解、细致记录笔记、沉浸式观摩学习，系统梳理五音戏的起源发展、流派演变、唱腔板式、表演程式、舞台特色与剧目体系，深入体悟五音戏“字正腔圆、轻柔婉转”的独特唱腔特点与质朴自然的表演风格。同时，通过了解鲜樱桃等老一辈非遗艺术家深耕舞台、毕生坚守、潜心传艺的感人故事，队员们深刻感受到非遗传承之路的艰辛不易，体悟到老艺术家扎根乡土、守护文脉、薪火相传的初心与坚守，进一步夯实了传统戏曲文化理论基础，筑牢了文化传承的责任与信念。

　　除专业场馆研学之外，为真实摸清五音戏大众传播现状，获取一线真实调研数据，团队走出展馆、走进市井，开展街头实地走访与大众问卷调研。队员们深入淄博市民休闲广场、文旅商圈、景区周边等人员密集区域，面向本地常住居民、青年学生、外地游客等不同群体，开展随机面对面采访与问卷调查工作。调研过程中，队员们礼貌问询、耐心沟通、细致记录，重点了解不同年龄段群众对五音戏的认知程度、观看经历、兴趣偏好、了解渠道，全面收集大众对于五音戏剧目创新、舞台改良、宣传推广、校园普及、文旅融合发展的真实意见与合理化建议。

　　通过大量一线调研数据汇总分析，团队清晰掌握了当前五音戏传播的真实现状：中老年受众对五音戏认可度高、情怀深厚，但青年群体普遍认知匮乏、接触渠道较少;传统线下演出受众固定、覆盖面有限，新媒体传播利用率低、形式单一;非遗科普进校园、进社区的普及力度仍有较大提升空间。本次街头调研积累了海量鲜活、真实、精准的一手素材，为后续研究五音戏年轻化传播路径、撰写调研报告、打造非遗创新传播作品提供了扎实的数据支撑与现实依据。

　　知行合一方能笃行致远，深耕实践方可不负韶华。本次淄博非遗调研实践，让全体队员真正走出课堂、走出书本，跳出理论学习的局限，近距离触摸传统非遗文脉温度，直观感受地方戏曲艺术的独特魅力与传承困境。从场馆研学汲取百年艺术底蕴，到街头调研洞察大众文化需求，队员们在行走中学习、在观察中思考、在实践中成长，不仅夯实了戏曲专业素养，更深刻体会到非遗传承人的坚守初心与传统文化保护的时代意义。

　　队员们纷纷表示，此次实践收获颇丰、感触颇深。未来，团队全体成员将以本次实地调研成果为依托，充分发挥音乐舞蹈专业优势，立足青年视角、贴合时代潮流，积极探索五音戏短视频传播、校园美育普及、创新曲目改编、文旅场景融合等年轻化、多元化传播路径，打破传统戏曲传播壁垒。以青年所学、所长、所能，守护齐地戏曲根脉，传承齐鲁非遗文脉，用青春力量推动传统五音戏走出展馆、走向大众、走近青年，助力国家级非遗文化活态传承、薪火永续!

　　(供稿：烟台大学“寻迹五音 齐韵长存”社会实践队)