指尖织锦绣，匠心润课堂——走进广西工艺美术研究院探寻壮锦非遗密码

　　当指尖抚过壮锦织物上交错的经纬，看朱红、明黄、靛蓝的丝线在纹样间流转，“蝶恋花”“凤穿牡丹”的灵动与“万字纹”“回纹”的庄重一一呈现。9月27日，广西师范大学“师锦星火”团队的成员前往广西工艺美术研究院开启了一场关于壮锦非遗的深度调研之旅。此次探访不仅是为了捕捉千年壮锦的文化魅力，更是为了让师范生劳动课程注入广西地域非遗基因，让传统技艺从工艺殿堂走进教育课堂。

　　当我们走进广西工艺美术研究院的壮锦展示厅，仿佛踏入一座织满时光印记的艺术宝库。展柜上，既有承载着历史记忆的老物件，更有融入几何元素的壮锦围巾、搭配民族风纹样的收纳袋。传统工艺历经时光，始终与人民生活紧密相连。

　　研学过程中，我们还有幸聆听了一场精彩的关于壮锦文化与教育融合的专题分享。从壮锦在壮族节庆、婚嫁中的文化意义，到近年来“壮锦+现代设计”的创新案例，再到非遗技艺进校园的实践路径，每一个话题都让团队成员们深受启发。我们之前开发民族特色收纳工具包时，一直思考如何让非遗元素不只是贴标签，而是真正融入功能设计。团队成员拿着笔记本，认真记录着专家的建议：“读懂壮锦纹样的含义，让壮锦文化浸润收纳盒——比如用壮锦回纹做盒身装饰，将回环往复的文化内涵与循环有序的收纳逻辑融合，让师范生使用时既能练技能，又能懂文化。”这场研学之旅，我们与壮锦匠心的近距离的接触，让非遗融入劳动课程的思路愈发清晰。

　　此前，团队在开发师范生劳动课程时，已尝试将收纳整理与地域文化结合，但对壮锦这类非遗技艺的理解仍停留在视觉符号层面。而通过此次与工艺导师的交流，大家深刻意识到：非遗融入课程，不是简单地加纹样，而是要挖掘技艺背后的文化逻辑与劳动智慧——比如壮锦织造中的规划思维，可以对应收纳课程中的空间布局；锦纹简洁而富有韵律的美学，能熏陶师范生增进抓大放小的管理技能。
　　未来我们会把本次调研素材引入课程案例，师范生设计壮锦主题收纳工具，既教他们收纳技能，也让他们学会如何把非遗文化传递给中小学生。”
　　正如项目指导教师所说：“壮锦的美，在于指尖的温度，更在于文化的深度。我们希望通过这样的调研，让师范生不仅成为劳动技能的掌握者，更成为广西非遗文化的传承者、教育者——让壮锦的锦绣纹路，既织在布料上，也织进课堂里，更织入年轻一代的文化记忆中。”

　　撰写：焦钰涵何金兰
　　摄影：焦钰涵何金兰