2023年“青鸟计划”暑期大学生就业见习报告

2023年7月17号，我来到了鹤壁报业传媒有限公司开始了我的暑期实习。在来到的第一天，我进行了自我介绍，认识了办公室的各位前辈并且被分配给了一位老师。首先，老师向我介绍了团队的主要业务和分工，团队的主要任务是根据不同的要求进行视频的拍摄，剪辑，后期加工和媒体账号的运行。因此，主要的工作也就可以分为拍摄，剪辑和运营三个方面，我学习的内容是利用前期拍摄的素材进行视频的剪辑和加工，使其满足不同客户的要求。因此，我的第一个学习任务也就是认识一个常用的剪辑软件Adobe Premiere Pro
第二天，老师首先带我认识了PR的几个基本版面，包括项目面板（Project Panel）、资源监视器（Source Monitor）、序列面板（Timeline Panel）、程序监视器（Program Monitor）、音频面板（Audio Panel）、效果控制面板（Effect Controls Panel）、工作区布局（Workspace Layouts）和工具面板（Tool Panel）八个基本操作版面，正是这些基本元件构成了PR的强大功能。在老师的指导下，我学习了PR的一些基本用法。比如剪切、裁剪、合并和调整视频片段顺序等基本操作。我利用现有的素材进行了简单的练习，学会了如何利用快捷键进行素材的取舍，如何对素材进行缩放、变速和拼接。
接下来的几天，我不断巩固学习的知识，对PR的版面更加熟悉，操作起来更加顺手。等到对软件的掌握到达了一定的程度，我便开始了下一步的学习。下一步的学习是对拼接完成的素材进行加工，比如说在原有的视频上根据内容加上字幕，和在画面的衔接处添加一些特效来达到更好的过渡效果。在老师详细的讲解后，根据前期整理出的素材，我对他们进行了下一步的加工。首先，通过使用旧版标题功能，可以在每一帧画面上加上不同的字符。接着，因为在过渡时会出现景色差异较大，过渡生硬的情况，我还在切换画面时添加了交叉溶解效果，这样就可以达到较为自然的切换效果，视频也更加连贯。
在熟悉掌握了上述技能之后，我便开始学习调色的技能。因为由摄像机拍摄的原片需要尽可能多的提高宽容度，保留更多的亮部和暗部细节，压缩饱和度，保留更多的色彩信息，所以拍摄出的影片往往以灰片的形式呈现。而调色的目的就是为了还原影片本来的颜色，并且通过调整对比度，阴影和高光等参数，使得成片整体的色彩更协调，更加美观。调色的主要步骤可以分为三步，首先需要根据设备的型号换上特定的滤镜来恢复色彩，接着再根据整条视频的色调加上统一的滤镜，最后再根据每条不同的色彩风格进行微调，达到统一且和谐的效果。
在这几天的学习过程中，通过老师一点点的渗透，我还接触到了一些入门的剪辑的思维。比如说在制作风景的剪辑时，宏伟壮阔、的景观应当与具体细微的景观相连，达到视觉上冲击的效果。还比如拍摄角度或者运行轨道相似的镜头不宜放在一起，否则会出现镜头的重复，观感会大打折扣。
在掌握了这些基本的技巧后，老师以一个风景卡点视频让我练习这些技巧。首先，根据前期学习到的剪辑思维，我在素材库中挑选出了一些片段，并且从中截取出视频所需要的部分。接着，根据老师挑选的一条节奏感很强的音乐，我将素材填充进音乐中。填充的根据就是音乐的节奏。除了听节奏，还可以根据音轨来决定切换场景的节点，让切换点更加确切。在完成了卡点的制作后，我在每个地点上都添加了地名用于介绍，并且选择了适合美观的字体样式。最后，利用不同的调色lut，我将视频的色彩还原，并且统一了视频的色调。在老师的帮助和指导下，我完成了这个作业，也将这一段学习的知识再次巩固复习。
在这里我不仅学习了视频剪辑的技巧，在跟随外出拍摄的过程中，还学习到了一些与摄影相关的技巧。比如说我了解到了一些参数的设置与调整，在进行肖像拍摄，小场景拍摄时要使用大光圈；在拍摄大场景时要使用小光圈，且感光度要尽量低。我还学习了一些构图方法以及适用环境，比如在拍摄人物时最好使用居中构图，三分法构图或者九宫格构图，在雨天拍摄时则最好使用竖构图或者横构图。
在这里学习的时光虽然过的很快，但我接触到了一个全新的领域，学习了新的知识；也让我明白了在工作中仅仅有个人能力是远远不够的，还需要具有团队合作的精神，沟通协调的能力以及统筹策划的能力，才能成为团队中坚实的力量，打造一个优秀的团队。