2025年8月22日,山东大学“古戏新声”调研团积极响应文化传承的号召,在黄梅戏的发祥地——安徽省安庆市,开展“古戏新声”黄梅戏文化调研活动。团队通过实地参观、校园宣讲、名家访谈等多种形式,深入探索黄梅戏的历史脉络、当代发展与创新脉络,致力于为黄梅戏注入青春活力,推动其在青年群体中的传播与创新。
实践首站,团队走进安徽中国黄梅戏博物馆。馆内陈列丰富,展示了黄梅戏从民间小调发展为成熟剧种的完整历程:从清乾隆年间鄂皖交界地区的采茶调,到道光年间的"三打七唱"形式,再到民国时期的舞台艺术完善,最后到新中国成立后的繁荣发展,每个阶段都有详实的文物佐证。成员们认真观摩戏曲文物、传统乐器、戏服等珍贵展品,累计采集图文及视频资料50余份。在“数字化戏台”展区,深刻感受到科技为传统戏曲带来全新生命力。博物馆不仅记录了黄梅戏吸收徽剧、京戏等姊妹艺术精华的历史,也呈现了其在新时代不断推陈出新的努力,为调研提供了扎实的史料基础。在这里,我们不仅看到了黄梅戏的过去,更看到了它在现代科技时代下的无限可能。
图为山东大学“古戏新声”调研团前往安徽省中国黄梅戏博物馆进行参观

图为团队成员在安徽中国黄梅戏博物馆的“数字化展区”体验
为让更多年轻人了解并喜爱黄梅戏,团队第二站来到安庆市怀宁中学,开展“黄梅戏”主题宣讲活动。考虑到中学生群体的特点,团队精心设计了互动式的宣讲方案。活动现场,团队成员通过对黄梅戏的生动讲解、经典片段赏析等形式将基本知识、表演形式和艺术魅力展现给同学们,在播放《女驸马》选段时,不少学生跟着轻声哼唱,现场气氛热烈,学生们踊跃参与,这不仅是一次文化普及,更彰显了青年大学生在文化传承中的桥梁作用。

图为东大学“古戏新声”团队前往安庆市怀宁中学开展主题宣讲
为进一步把握黄梅戏在当代的发展现状和创新方向,团队专程拜访黄梅戏国家一级演员潘文庆老师。访谈中,他谈到幼年学艺时的艰辛,正是这种严苛的训练,造就了他扎实的艺术功底,在围绕“传统戏曲如何守正创新”这一核心主题讨论时,潘老师结合自己数十载的舞台经历与创作体会,指出“黄梅戏的根无论时代如何变迁,都不能丢。但创新也不能停,我们要结合现代观众的审美需求,进行大胆的尝试和突破。”此外,潘老师还邀请其他青年老师演示了融合现代风格的黄梅戏新编选段《夫妻双双把家还》,让团队成员直观地感受到传统戏曲与现代元素的巧妙结合。

图为团队成员采访黄梅戏国家一级演员潘文庆老师
通过此次实践活动,团队认识到,非遗传承与创新是一项艰巨任务,不仅停留于保护与记录层面,更需要做到活态传承,让黄梅戏这一古老艺术在新时代“活”起来、“新”起来,仍然需要更多青春的智慧与力量。山东大学“古戏新声”调研团将继续聚焦传统戏曲的现代化表达,依托校内外资源,开展更多数字化传播等实践项目,为黄梅戏注入青春活力,实现真正的“古戏新声”。