体验非遗乡土业态，倾听新村民扎根故事——“青衿怀瑾，薪火传炬”实践队持续开展明月村三下乡调研实践

         为响应团中央暑期“三下乡”社会实践号召，探寻乡村传统手工艺传承脉络，挖掘非遗技艺背后的匠心精神与乡土文化底蕴，成都理工大学“青衿怀瑾，薪火传炬”实践队在7月17日先后走访木雕工坊、扎染体验门店、陶艺体验工坊，实地探访木雕、扎染、制陶三大本土特色非遗技艺，对话资深手艺人与非遗创业从业者，以实践调研视角探寻传统手艺传承现状，沉浸式感受乡土非遗魅力与乡村文旅发展新活力。 
         匠心为趣，以木传韵，方寸木雕藏初心。实践队队员专程探访“三木三舍”手艺人三木老先生，在他看来，传统手艺的传承从来不止于技法的复刻，兴趣是坚守匠心、深耕技艺的核心根基，而原创表达则是木雕作品拥有灵魂、实现活态传承的关键。 三木老先生坦言，“真正的木雕是把自己的心境、见闻藏进木纹里，机器复刻得出纹路，复刻不出手作独有的温度与创作者独一份的思考”，初学阶段临摹古作、复刻经典是夯实基本功的必经之路，但止步于模仿，手艺便只会沦为无生命力的流水线复制。他始终坚持因材施艺、独立原创，从不重复雕刻一模一样的作品，每一块木头的纹理、弧度、天然裂痕都是独一无二的馈赠，雕刻前必先静心观木、读懂木料自带的气韵，拒绝照搬现成图样、批量仿制爆款摆件。
         正是源于对木雕艺术纯粹的热爱与对原创创作的执着坚守，他方能数十年如一日深耕方寸木间，潜心打磨每一件独一无二手作，在枯燥繁复的雕琢工序中沉淀匠心、淬炼技艺，以原创木雕为载体，让传统木艺在新时代保有鲜活生命力。          采访现场，镜头完整记录下三木老先生的手艺心得与匠人风采。随后，采访组近距离欣赏各类木质艺术作品，一件件匠心独运的木雕器物，兼顾传统工艺质感与现代审美设计，线条流畅、肌理细腻、意蕴悠长。一块普通原木，经过裁切、打磨、雕琢、修型等多道工序，逐步蜕变为精致的艺术摆件。我们真切体会到传统木雕技艺精益求精、慢工细活的匠人精神，深刻感受乡土木雕艺术的独特美学与文化底蕴。          染绘自然，赋能乡村，扎染技艺焕新生。当日下午，实践队重点开展扎染专项采访调研，走进村内“锦印”扎染体验店，专访门店创始人，深度探寻扎染非遗技艺的传承创新模式与乡村文旅融合发展路径。作为深耕本土的非遗创业者，创始人多年来坚守传统古法扎染工艺，坚持采用天然植物染料，恪守取材自然、匠心染制的传统技艺内核，守护着古老扎染技艺的纯粹底蕴。          据创始人黄晓蓉介绍，她本人为成都本地人，最初只是偶然出游途经明月村，却被村落清幽的自然环境、浓厚的文艺氛围与淳朴的乡土风貌深深吸引，看好乡村文旅与非遗融合的发展潜力，最终选择扎根于此，创办“锦印”扎染体验店。传统扎染技艺历史悠久，每一次折叠、捆扎、浸染、晾晒，都充满随机性与艺术性，没有两件完全相同的扎染作品，这也是扎染艺术的独特魅力。开设沉浸式扎染体验课程，让游客亲手感受古法扎染的乐趣，同时创新设计年轻化、生活化的扎染文创产品，让传统非遗走出工坊、走进大众，让古老技艺在新时代焕发新生机。          窑火传薪，陶韵流长，古法制陶续文脉。在现场制陶体验环节，我们亲身参与古法制陶流程，触摸温润陶土、体验拉坯、塑形、修坯等基础工序。徒手与陶土磨合的过程中，大家切实体会到传统制陶技艺的精妙与不易，感受指尖匠心与泥土温度的交融。蜀山窑以窑为媒、以陶载道，坚守传统制陶工艺，深耕陶瓷艺术创作，既守护了本土陶瓷非遗文脉，也通过沉浸式体验模式，让古老陶艺技艺可感、可学、可体验，让传统陶瓷文化在乡村落地生根、代代相传。