粤剧作为世界级人类非物质文化遗产,传统学习模式晦涩枯燥。为此。团队耗时近一年打磨“粤韵云枢”小程序,现已更新迭代至第三个版本。程序内设两大核心使用模式、两大乐器分类板块。自由演奏式、闯关记谱模式覆盖趣味学习全场景,同时划分京剧、粤剧两类传统打击乐器音色库。前期累计吸纳百余位社区儿童、高校戏曲社团成员作为测试用户,充分收集使用反馈优化操作逻辑。在荔湾区大和社区活动室里,7岁的乐乐第一次拿起黄铜大锣。队员蹲下身手把手调整他握锣的姿势,引导他跟着平板小程序里的锣鼓节拍敲击。清脆锣声响起时,乐乐晃着手里的锣兴奋地喊道:“原来粤剧里威风的锣鼓声。是这样敲出来的!”
复盘会上,突击队队员林同学看着后台小程序使用数据感慨:“最开始我们担心数字化工具操作复杂。不适合低龄小朋友。所以全程简化界面,保留锣鼓闯关、音色模拟等核心功能。就是想做小孩子有兴趣。快上手的普惠戏曲教具。”
依托这套低成本、易上手的数字教具,社区落地完整四期递进式少儿粤剧公益课堂。课程总计8课时。累计稳定参与30名学员。参与人群年龄跨度大,3岁学龄前幼儿、中小学生、陪同参与的中老年家长全覆盖,真正实现全年龄段戏曲普惠美育。课堂形成闭环教学体系。课前孩子们打开“粤韵云枢”小程序预习锣鼓音色、闯关熟记基础字谱。课堂上青年队员一对一示范大锣、铙钹实操演奏,同步搭配粤剧念白、戏曲身段基础训练。课后延伸开设戏服纹样飞盘彩绘文创拓展课,动静结合留住少年对粤剧的好奇心。
大和社区文化站工作人员也给予高度评价:“我们一直想做少儿非遗课程。但缺少专业师资和标准化教学工具。华师学子带着小程序和完整教案过来。实实在在补齐了社区文化服务短板。居民反馈特别好。”
为打通校社文旅联动推广渠道,本次实践团队累计走访4处调研点位。包含高校锣鼓社团、广州永庆坊戏曲文旅街区、大和社区党群服务中心、本地戏曲妆造门店“粤友妆”。在永庆坊专题座谈会上,一线戏曲文旅从业者与青年学子深度交流沉浸式戏曲运营思路。门店负责人聊起未来合作时满怀期待:“我们线下有完整粤剧扮相体验业态,华师团队有数字化教学体系和校园美育资源。二者结合,既能给游客提供轻量化粤剧入门体验,也能把系统戏曲课堂送进中小学,双向互补能拓宽粤剧全民推广的路子。”
实践后半程,队员汇总校内锣鼓社团调研样本数据开展集中研讨复盘。调研结果印证传统戏曲教学短板——偏重理论讲解的旧模式极易造成学员流失,课程增加合奏实操、数字化趣味预习环节后。学员留存率实现显著提升。基于调研一手资料,团队搭建起适配青少年学习规律的“体验者—爱好者—传播者—传承者”阶梯式人才培养体系。从零基础体验入门,到深度兴趣培养,再到自主科普传播、长期深耕传承,形成可持续的粤剧人才成长链条。团队负责人介绍研发与实践初衷:“我们做小程序、开社区课堂,从来不是只做短期暑期活动。现在很多年轻人觉得粤剧老旧难懂,我们想用青年熟悉的数字语言,降低接触门槛。一步步搭建长效人才梯队,让粤剧传承有人接续。”
下一步,团队将持续联动高校美育专业资源、青年数字创新力量,对接基层社区文化建设、城市文旅高质量发展需求。持续探索科技赋能岭南戏曲、助力“百千万工程”文化振兴的长效实践模式,让百年粤剧非遗在数字时代持续焕发全新生机。让青年青春在基层文化传承一线绽放光彩。