南财"绣"外慧中实践团探访姚建平刺绣工作室感受大师匠心

  为深入学习贯彻习近平文化思想，近距离感受苏绣艺术的巅峰水准与新时代传承路径，南京财经大学经济学院"绣"外慧中暑期社会实践团第六站走进位于镇湖苏绣小镇的姚建平刺绣艺术工作室，探访苏绣大师的创作空间，在精工细作的作品与创新发展的实践中，感悟传统工艺的时代活力。

一、探访大师：走进苏绣艺术殿堂

  姚建平刺绣艺术工作室坐落于苏绣小镇核心区域，白墙黛瓦的建筑透着江南雅致，推门而入，浓郁的艺术气息扑面而来。工作室空间开阔，一件件大型苏绣作品陈列其间，山水、花鸟、人物各类题材应有尽有，每一幅都针法细腻、栩栩如生。

  虽然出于版权保护的考虑，店内成品作品不允许拍摄，但实地到访的队员们依然得以近距离观赏，被大师级苏绣的精湛工艺深深震撼。大家放轻脚步，在作品前慢慢走过，生怕打扰了这方艺术天地。

  站在一幅大型山水绣品前，实践团成员久久驻足。远看是层次分明的水墨山水，云雾缭绕、山峦叠嶂，意境悠远;近看才发现整幅作品全由一针一线绣成，山峦的层次、云雾的缥缈、流水的灵动，都靠不同颜色、不同粗细的绣线层层叠加呈现。

图为苏绣作品《江山如此多娇》。周安琪供图

  据工作室工作人员介绍，这样一幅大型作品，往往需要耗时数年才能完成，光是绣线颜色就要用到上千种。大家听了都忍不住咋舌，"上千种颜色，得有多强的色彩把控力啊"。

二、匠心坚守：数十年磨一针的功夫

  虽然成品不便拍摄，但工作室里关于苏绣工艺的文字介绍、作品创作时间线图示，以及"绣稿设计—工艺制作—成品完成"的完整工艺流程展示，都为大家提供了丰富的学习素材。

图为工作室展出传统缠枝花卉丝织装裱作品。周安琪供图

  队员们围着工艺介绍展板仔细观看，认真记录，从选稿、配线、上绷，到施针、晕染、装裱，一步步了解一幅苏绣作品从构思到诞生的全过程。

  工作人员告诉实践队员，苏绣看似是"手上功夫"，其实更是"心上功夫"。绣稿设计要兼顾艺术审美与刺绣可行性，针法选择要根据不同题材灵活运用，配色晕染要反复调试才能达到最佳效果。

  尤其是苏绣艺术家姚建平的作品，常常突破传统苏绣的技法边界，融合中西绘画的表现手法，在传统基础上不断创新，形成了独特的艺术风格。比如有的作品借鉴了油画的光影表现，有的融入了水彩的晕染效果，让苏绣不再只是传统的"精细"，更有了现代的"艺术感"。

  在交流中大家还了解到，这位苏绣大师不仅在工艺上精益求精，也十分重视新时代的品牌传播与市场推广。工作室及其传承人开设了社交媒体账号，通过短视频、图文等形式分享苏绣创作过程、普及刺绣知识，让更多人通过网络了解苏绣、爱上苏绣。

  工作人员翻出手机给大家看账号内容，视频里绣娘飞针走线的画面获得了不少点赞和评论。这种主动拥抱新媒体的意识，让传统手工艺走出了工作室的小天地，触达了更广阔的受众群体。

三、创新发展：传统工艺拥抱新时代

  听着介绍，看着眼前精美的绣品，在场的实践队员对习近平文化思想中"工匠精神"与"创新性发展"有了更真切的体会。

  姚建平数十年如一日深耕苏绣技艺，在一针一线中追求极致，这就是工匠精神的生动诠释。但创作者没有止步于"守着老手艺"，而是在继承传统的基础上不断创新——题材上与时俱进，技法上融合突破，传播上拥抱新媒体，让古老的苏绣艺术在新时代找到了新的表达。

图为姚建平刺绣工作室展出的黑白人物题材苏绣作品《贵妃醉酒》与《昭君出塞》。周安琪供图

  这种"守正不守旧、尊古不复古"的态度，正是中华优秀传统文化创新性发展的应有之义。

  同时，大师工作室的品牌化发展路径，也让队员们看到了非遗产业化的另一种可能。不同于街头小店的大众消费，大师工作室走的是精品化、高端化路线，以艺术价值为核心，以品牌影响力为支撑，打造具有高附加值的苏绣文化产品。

  这种发展模式不仅提升了苏绣的艺术地位和市场价值，也为高端手艺人提供了可持续的发展空间，形成了"高端引领、大众普及"的多层次产业生态。从高端收藏级的大师作品，到日常消费级的文创产品，不同层级的市场需求共同支撑起苏绣产业的蓬勃发展，这正是习近平文化思想中"文化资源优势转化为发展优势"的生动实践。

  探访结束后，队员们纷纷表示，姚建平刺绣艺术工作室之行，让大家看到了苏绣艺术的高度，也看到了传统手工艺人在新时代的主动探索。一根绣花针，既能绣出传世精品，也能绣出品牌未来;既能守住千年文脉，也能拥抱数字时代。

  大家深刻认识到，非遗传承不是简单的"守摊子"，而是要在坚守核心技艺的基础上，不断创新表达形式、拓展传播渠道、探索发展模式，让传统工艺始终与时代同频共振。后续团队还将走进苏州工业园区的校友科创企业，探寻AI等前沿技术与苏绣非遗结合的更多可能，以青年视角为传统文化创新发展贡献智慧与力量。

图为实践团队于卢福英苏绣制作中心门前合影留念。周安琪供图

  (投稿人 赵晴雯)