广东技术师范大学青年赴紫金探寻花朝戏传承发展新路径

　　为深入了解国家级非物质文化遗产花朝戏的传承现状，探索花朝戏在当代的创新传播路径，2026年7月10日至16日，广东技术师范大学“朝韵薪传”实践队走进国家级非物质文化遗产花朝戏发源地——广东省河源市紫金县，开展了为期七天的暑期“三下乡”社会实践活动。团队围绕花朝戏的现存形态、传承脉络与发展困境展开实地调研;基于调研成果，面向当地小学生开设非遗主题系列课程，将调研成果转化为具体的教育实践。

深入田野，梳理花朝戏传承脉络

　　实践期间，调研组先后走进紫金县图书馆、紫金县花朝戏传承发展中心、紫金县街头巷尾等地，通过现场参观学习、查阅花朝戏现有的文献资料、人物访谈与问卷调查等形式，系统梳理花朝戏的历史源流与发展现状。

　　在紫金县图书馆，调研组走进紫金县党史方志驿站，查阅了紫金县文史资料、地方戏曲记载及民俗记录等多份文献。泛黄的书页间，花朝戏从民间“神朝”仪式逐步发展为成熟地方剧种的轮廓逐渐清晰。图书馆工作人员热情协助，帮助团队查找相关资料，并介绍了馆藏花朝戏文献的基本情况。图书馆工作人员向队员介绍道：“近几年县政府或者地方有出新书，比如一些年鉴或者地方志，我们都会收藏，里面有花朝戏的相关记载。”

　　图为团队成员在查找文献资料。李婉莹 供图

　　在紫金县花朝戏传承发展中心，团队成员听取了花朝戏专题展览的现场讲解。讲解老师结合展陈实物，向团队讲述了花朝戏的起源、发展脉络与经典剧目，并逐一介绍了不同时期戏服的形制特征、高胡与唢呐等伴奏乐器的运用场景，以及手帕、扇子、花伞等表演道具的舞台功能。讲解结束后，青年演员换上戏服，手持道具，现场表演了经典选段《卖杂货》。唱腔清亮，身段利落，一方展厅顿时有了戏台的生气。团队成员观摩学习了演员的唱腔与身段表演。

　　一曲落幕，队员们与青年演员们进行了交谈，了解他们学戏的经历。“我初三毕业那年被选中，去了梅州艺术学校接受花朝戏基本功培训;当时并不了解花朝戏是什么，后来在学习过程中慢慢喜欢上了花朝戏。”19岁的丑角青年演员向队员分享到。此外，团队还对花朝戏非遗传承人池永泉进行了专访。池永泉老师向团队讲述了花朝戏传承与发展的过往与当下，也道出了当今花朝戏发展的关键：好本子、好导演、好演员，三者缺一不可。“有一个好的剧本是最重要的，有了好的剧本，导演才能进行二度创作;有了好的导演，还要有好的演员。这三个环节环环紧扣。”

　　图为团队老师在访谈花朝戏传承人池永泉。陈燕薇 供图

　　在紫金县的街头巷尾，调研组对当地居民开展问卷访谈，围绕居民对花朝戏的认知程度、接触途径及传承意愿等方面收集数据。调研发现，尽管近年来花朝戏的宣传力度有所加大，但年轻一代对这门家乡戏的认知仍然有限。“花朝戏主要是老一辈人群喜欢观看，我在本地读高中，但平时很少接触花朝戏。”一位受访高中生说道。

　　图为团队成员在访谈社区居民。李婉莹 供图

走进课堂，让非遗在青少年心中扎根

　　博物馆里的文献与展品，工坊里的唱腔与身段，终究要与活生生的人产生联结。基于对花朝戏文化元素与传承现状的调研与梳理，团队面向当地小学生设计并开设了系列非遗主题体验课程。课程涵盖音乐、美术、实践、科学四大板块，将花朝戏的音乐唱腔、戏服纹样、角色行当等元素融入课堂教学。

　　音乐课上，学生学习花朝戏经典选段《卖杂货》的唱腔与身段;美术课上，学生围绕花朝戏戏服纹样进行绘画创作;科学课上，学生利用简易材料制作传声道具，探索戏曲表演中的声学原理。同学们在互动体验中逐步建立起对花朝戏的初步认知。课后，不少学生分享自己的感受：“上完课之后我更喜欢花朝戏了”“我想让更多人了解我们家乡的传统戏曲”“我觉得这是紫金的一种特色，要传承下去。”

　　图为小朋友在展示自己的作画成果。李婉莹 供图

　　课程结束后，支教组面向学生及家长进行了访谈。多位受访家长表示此类活动丰富了孩子的暑期生活，也让孩子有机会接触和了解家乡的非遗文化。一位一年级女孩的家长谈到：“孩子回家后经常主动分享课堂内容，希望课程好好发扬下去，让更多人了解花朝戏。”

结语

　　七天的紫金之行，“朝韵薪传”实践队从图书馆的文献架走向传承中心的展厅，从传承人的口述走进街头的问卷，最终将这一路对花朝戏的所见所闻带进了小学生的课堂。以青年视角记录非遗、以教育行动传播非遗。实践队队长表示：“接下来，我们团队会继续整理调研资料、优化课程教案，用实际行动持续支持花朝戏的传承与发展。”（通讯员 杨舒蕾 刘雨琦）