南京艺术学院实践队走访三地探戏踪助力戏曲文化传承

      为深入了解戏曲文化传承现状，响应新时代文化保护号召，南京艺术学院戏剧影视美术设计专业“新时代山乡巨变”主题戏曲文化保护实践团队，暑期开展“三下乡”社会实践活动，7月11日至7月17日先后走访南通伶工学舍、扬州大运河博物馆曲艺馆、温岭市天后宫，通过实地考察、资料收集、交流学习，探寻戏曲在当代的传承脉络。

      南通伶工学舍作为近代重要的戏曲教育场所，见证了昆曲、京剧等剧种的早期传承历程。实践团队走进学舍，参观了保存完好的排练旧址、戏服陈列区及史料展厅，详细了解了学舍的创办背景、办学理念与人才培养模式。排练旧址内，木质地板虽历经岁月打磨略显陈旧，但踩上去仍发出沉稳的声响，仿佛在诉说着当年学子们在此刻苦排练的往事。墙壁上悬挂着多幅老照片，记录着不同时期戏曲教学的场景。戏服陈列区里，数十件不同剧种、不同年代的戏服整齐陈列，其中一件绣有龙凤图案的京剧蟒袍尤为引人注目，其精湛的刺绣工艺和鲜艳的色彩，让团队成员真切感受到了传统戏曲服饰的艺术魅力。史料展厅则系统展示了学舍的创办背景、发展历程、办学理念以及培养出的众多戏曲人才相关资料，包括当年的招生简章、课程表、学生作业等珍贵资料。

      在与学舍工作人员的交流中，团队成员重点询问了近代戏为深入了解戏曲文化传承现状，响应新时代文化保护号召，南京艺术学院戏剧影视美术设计专业“新时代山乡巨变”主题戏曲文化保护实践团队，暑期开展“三下乡”社会实践活动，7月11日至7月17日先后走访南通伶工学舍、扬州大运河博物馆曲艺馆、温岭市天后宫，通过实地考察、资料收集、交流学习，探寻戏曲在当代的传承脉络。

      扬州大运河博物馆曲艺馆以“运河文化中的戏曲”为主题，集中展示了扬剧、评话等地方剧种的发展脉络。实践团队在这里系统参观了馆藏的戏曲乐器、剧本手稿、演出海报等文物，通过多媒体展陈了解了不同剧种在运河沿岸的传播与演变。一进入馆内，团队成员就被眼前的景象所吸引，巨大的弧形展墙以运河地图为背景，清晰地标注出不同戏曲剧种在运河沿岸的传播路线，让人直观感受到运河与戏曲之间密不可分的联系。

      团队成员重点关注了馆内对传统曲艺的活态展示方式，如定期举办的小型惠民演出、面向青少年的戏曲体验活动等。大家认真记录了不同剧种的艺术特色与地域文化的关联，为理解戏曲如何融入现代生活、贴近大众需求提供了参考。

      温岭市天后宫的古戏台是当地民间戏曲演出的重要场所，承载着乱弹、皮影戏等地方剧种的乡土记忆。实践团队来到这里，实地考察了古戏台的建筑形制，观察了台柱、雕刻中蕴含的戏曲元素，感受其与地方民俗的紧密联系。

      通过与当地文化工作者交流，团队了解到天后宫戏台至今仍在节庆期间举办戏曲演出，是维系乡邻情感的重要纽带。同学们记录了戏台的使用现状、演出频次及观众构成，对民间戏曲在基层的生存状态有了更真切的认识。

      此次“三下乡”活动，让同学们走出校园，近距离接触戏曲文化的不同传承场景。通过整理三地收集的资料、照片与观察笔记，团队对戏曲面临的传承困境与保护路径有了更具体的思考。

      “戏曲的生命力，既藏在历史积淀里，也活在当下的创新中。”团队成员表示，作为戏剧影视美术设计专业学生，将结合所学，思考如何用视觉设计、传播创新等方式，让更多人感受戏曲之美。未来，团队将梳理实践成果，为戏曲文化保护贡献青年视角与力量。