2025年8月18日,青岛农业大学经济管理学院木刻匠心·非遗守艺人团队为了探索杨家埠木版年画的传承与创新路径,踏进山东省潍坊市西杨家埠村。正是今天,杨乃东老师把我们带进了杨家埠人“让年画活下去”的烟火故事。(通讯员张珺涵)
01把祖传手艺,变成“家”的接力
在杨老师家里,刻刀和棕刷不是工具,而是“传家宝”。据他说道10岁那年,他便趴在案板上刻下第一刀;40多年后,儿子以及儿媳等祖祖辈辈选择继续传承,做新时代的守遗人。让木板年画薪火相传,生生不息。“以前是我爸教我,现在我教的孩子们,“刻刀传三代,年画才算真正‘活’在我们家。”
02当门神遇见创新:老版子也“打联名”
如果说“家传”让年画活下去,那么“联名”则让它火起来。去年,《原神》团队带着角色立绘找上门来,希望用杨家埠的“套色绝活”再现璃月众仙。“最难的是‘降魔大圣’魈的青色飘带。”杨老师掀开工作台上的半成品,只见同一版子反复印7次,层层叠色,才还原出游戏里“风轮两立”的流动感。最终,这套“原神×杨家埠”限定年画上线3秒售罄,谷雨护肤、故宫文具、青岛啤酒等等。一年多来,杨乃东的案头堆满跨界合同。“老手艺不怕新伙伴,就怕没人惦记。”因此,木版年画也得到了进一步的宣传与推广,年轻人也更加热爱。杨老师也非常赞同为中华优秀传统文化的创造性转化与创新性发展做出贡献,实现制作手艺人与买者的双向奔赴与共赢。
03政府“搭台”,年轻人“唱戏”
当地政府也在线上线下进行宣传与推广,文旅部的线上宣传也吸引了不少游客。这几年村里的传承与创新措施做得很细:一方面,给老匠人发补贴,记录整理即将失传的老刻版、老纹样,这是家底,不能动;另一方面,划出专项资金,支持年轻人搞创新。“区里把年画纳入山东手造重点工程,研学、直播、电商一站式配齐。”村支书介绍,过去一年,西杨家埠村接待游客也随之增加,其中40%由30岁以下年轻人贡献。从过年贴一张到一年四季都想看,年画真正成了流动的展厅。
04一张年画,26道工序,0.1毫米较真
别看它花花绿绿,差0.1毫米就糊了。在杨老师的工作室,我们见到了传说中的套作,起稿、刻版、印线、套色。套色是赤、黄、青、紫四色按先浅后深依次压印,每色间隔40秒风干;以及开脸即最后用笔蘸胭脂,给人物点上“高光”——这叫“画龙点睛”,也是机器永远替代不了的手上功夫。慢工是敬畏,也是浪漫。杨老师把刚印好的年画递到我们手里,纸面仍带温度。
总结:让年画,回到生活现场。傍晚离开大观园时,村口广场上正放映露天动画,孩子们手里的荧光棒,正是以杨家埠经典“抱鱼娃娃”为原型设计的。那一刻,我们忽然明白:传承不是把版子锁进博物馆,而是让它在每一次呼吸、每一次跨界、每一次好奇里,重新成为“日常”。从祖屋到原神,从门神到手游皮肤,从腊月二十四到一年四季——在杨家埠,木版年画不再只是“年味”的象征,而是这座村庄与世界对话的共同语言。如果你也想听木与纸的合奏,闻墨与水的清香,那就来西杨家埠吧,刻下一刀属于新时代的痕迹。