寻迹苏南访非遗，青春聚力探破局

      2026年暑期，苏州科技大学苏韵寻迹实践团在指导教师沈骅、张士威带领下，深入苏州及常州各地，开展“青年非遗传承人生存现状与活态传承路径”专题调研。团队由周心媛、严梦华、韩陈洁、葛雨澄、刘毓雯、丁毅冉、赵星棋、赵刘兵、郭书岩等9名学生组成，历时两个月，走访玉雕、乱针绣、留青竹刻、苏帮菜、盘扣、发绣等非遗项目，深度访谈七位传承人，记录青年一代如何在传承与生存之间寻找出路。

走进生活现场：让非遗从展柜走向街头

      在山塘街江南岸食府，苏帮菜、山塘船宴代表性传承人陈春娥从业近二十年，将高端船宴拆分为零点菜品，让普通游客以128元的价格体验非遗味道。她长期走进曲江小学、尚德小学教授船点制作，“在孩子心中种下传统文化的种子”。

      在平江路缘杨裁缝铺，盘扣与旗袍双料传承人杨蓓坚守十八年，面对租金涨十倍、高端旗袍店从三十余家锐减至两家，她坚持手工定制、终身免费调整，同时拓展小红书推广。在木渎，盘扣传承人陆灵芝发起“万人学盘扣计划”，已培训五千余人，与苏州城市学院达成长期合作，将盘扣从旗袍的“配角”变为独立的胸针、挂画、摆件。

      三位传承人用行动证明：非遗要活下去，必须先走出封闭的工作室，走进校园、景区、社区，让更多人看见、触摸、体验。
 

重塑产品逻辑：用两条腿走出生存之路

      在十全街考工坊，玉雕传承人杨波将百万级大件拆分为千元小件，降低年轻人入手门槛，同时坚持大型摆件创作。“大型摆件总得有人坚持做，不然行业会缺失艺术高度。”工作室已打通原石采购、设计雕刻、线上销售全产业链。

      在常州乱针绣博物馆，第四代传承人吴澄研发“手工+机器”复合工艺，将效率提升两倍、售价降至五分之一，纯手工订单从九成降至两成。她与拉夫劳伦推出联名系列，完成文化出海。“手工要保持，但也要拥抱变化。”

      在常州清园，留青竹刻市级传承人范千里引入AI辅助设计，将竹刻与廉政教育结合，打造省级廉政教育基地，文创产品低至60元。

      三位传承人的共同选择是：不放弃高端收藏级作品，同时开发平价文创产品，用两条腿走路，让非遗既“活在高处”也“走进日常”。
 

拥抱数字浪潮：让非遗在互联网时代主动破圈

      范千里成立社会组织“众人拾遗”，面向社会免费开设竹刻公益课堂，学员成品由工作室收购，学艺期间即有收入。近十年累计参与体验超三万人次，三百余人完成系统学习，三十余人进入行业。

      在独墅湖青年创新创业港，发绣传承人郭晓琪是苏州科技大学2017届校友。她创新推出胎毛绣定制业务，开发五百元至万元产品线，同时承接品牌体验活动。“传统要做，也要学会两条腿走路，用市场养活手艺。”

      玉雕传承人杨波工作室设专职直播间，抖音账号由团队运营。乱针绣传承人吴澄全面入驻小红书、抖音、视频号。盘扣传承人杨蓓、陆灵芝也在线上平台拓展客源。

      七位传承人无一例外地打破“酒香不怕巷子深”的旧观念，主动拥抱互联网、拥抱社交媒体、拥抱年轻消费者。

共同的答案：从“闭门造车”到“开门迎客”

      七位青年传承人的路径各不相同，却指向同一个方向——让非遗从“展柜里的艺术品”变成“生活中的必需品”。

      调研发现，苏州、常州两地凭借深厚的历史底蕴与活跃的消费市场，为非遗转型提供了独特土壤。苏州作为全国头部旅游城市，庞大的游客流量为非遗走近大众创造了条件；常州则以博物馆、文创园区为载体，为传统技艺的展示与体验提供了空间。但挑战同样存在：平江路高额房租挤走十余年老店，传承人普遍缺乏系统的品牌运营能力，学艺周期长与年轻人就业压力之间的矛盾依然突出。

      从苏州玉雕工作室的直播间到常州乱针绣博物馆的联名出海，从AI辅助的竹刻到小红书上的盘扣，传承人们用各自的方式证明：非遗的生命力不在展柜里，而在生活里。当手艺真正走进日常，姑苏匠心便有了生生不息的可能。本次实践团也在走访中深刻体会到，青年一代的坚守与创新，正是非遗传承最珍贵的破局之力。