中国音乐萌芽与初步繁荣期——夏、商、西周、春秋、战国

中国音乐萌芽与初步繁荣期——夏、商、西周、春秋、战国
中国音乐发展史是一部波澜壮阔的艺术史诗，它承载着丰富的文化内涵和深厚的历史底蕴。从古代的礼乐制度到现代的流行音乐，中国音乐经历了数千年的发展与演变，呈现出多样的风格和独特的魅力。
从夏朝开始，中国进入了奴隶社会时期，奴隶与奴隶主之间的关系日益紧密。从一方面来讲，在夏商时期音乐是奴隶主以及皇权贵族享乐的一种方式。从另外一方面来说，音乐的出现更象征着奴隶主对奴隶的掌控范围愈加广阔。在当时，音乐的内容主要是用来表达对于奴隶者的歌颂，以此来加固奴隶主的掌控权。在商朝时期，音乐的作用更偏向于祭祀，例如乐舞《大濩》祭祀大乙、大丁、大甲等先祖先王的。
在夏商时期，还有一种音乐叫“巫乐”，又称巫音，是巫术活所用的乐舞。巫乐是巫术”事神”、”驱鬼” 的主要形式，不论男巫女巫在施行巫术时都要酣歌狂舞，不同的祭祀就用不同巫舞，如求雨《雩舞》、出征跳《伐舞》等。商代的巫乐不仅娱神，它还起着娱人的作用。
西周时期的乐舞有多种，分为六代乐舞、小舞、颂乐、房中乐等。王国维说道：“中国政治与文化之变革，莫剧于殷周之际。……殷周间之大变革，自其表言之，不过一姓一家之兴亡与都邑之移转；自其里言之，则旧制度废而新制度兴，旧文化废而新文化兴。”西周在传统上依托的主要文献是《周礼》、《仪礼》、《礼记》，但也有不同的说法认为与《尚书》、《诗经》、《左传》等有关系。西周是中国音乐史上的集大成时期，是音乐高度繁荣的时期。
春秋战国时期由于诸侯割据，各个国家和地区的音乐风格和特色各不相同，形成了丰富多彩的音乐文化。社会的动荡导致民间音乐得到了发展，出现了许多优秀的民间歌曲和器乐作品。诸子百家的兴起，使得音乐理论得到了空前的发展，他们的音乐观对后世产生了深远的影响。这一时期出现了许多新的乐器，如琴、瑟、筑、笙、笛、箫等，乐器种类日益丰富。音乐作品风格既有悲伤激昂的，也有气势磅礴的，呈现出多样化的特点。总之，春秋战国时期的音乐是中国音乐史上的重要阶段，这一时期的音乐文化不仅丰富多彩，而且对后世音乐产生了深远的影响。
总提来说，这几个时期的音乐与时代的变更有着紧密的联系，时代的变更带着音乐无论是从内容上还是从结构上都发生了不同的变化，创造出了属于这个时代最真实的音乐，反应出这个时代所特有的状态，体现出这个时期社会的文化风貌和人们的精神追求，对后世的音乐发展起到了充分的推动和发展作用，为中国音乐的发展奠定了坚实的基础。
第2次：
秦汉时期与魏晋南北朝时期的音乐发展
秦汉时期和魏晋南北朝时期是中国音乐发展的重要阶段，这两个时期的音乐特色各有不同，反映了当时社会文化的变迁。
秦汉时期，音乐艺术得到了很大的发展。这一时期的音乐主要以宫廷音乐和民间音乐为主。宫廷音乐在秦汉时期达到了顶峰，其规模宏大，形式多样。例如，秦始皇陵出土的陶俑中，有一些就是演奏乐器的俑，这表明当时宫廷音乐的繁荣。在民间，音乐也非常活跃，民间歌曲、舞蹈等形式多样的音乐活动广泛流传。
秦汉时期的音乐特色还体现在音乐理论的发展上。《礼记·乐记》是这一时期音乐理论的重要著作，它对音乐的本质、功能、审美等方面进行了深入的探讨。此外，秦汉时期还出现了一些著名的音乐家，如汉代的李延年，他擅长作曲和演奏，其音乐作品在当时广为流传。
    魏晋南北朝时期，由于社会的动荡和文化的多元融合，音乐发展呈现出多样化的特色。这一时期，佛教音乐传入中国，并与中国传统音乐相结合，产生了独特的风格。例如，“梵呗”就是一种融合了佛教诵经和音乐的表演形式，具有浓郁的宗教色彩。
魏晋南北朝时期的音乐还受到了文人的重视，许多文人墨客都通晓音律，他们将音乐与诗歌、文学相结合，创造了许多优美的作品。例如，嵇康的《广陵散》就是一首著名的古琴曲，其曲调激昂，富有感染力。
此外，魏晋南北朝时期的音乐交流也非常频繁。各民族之间的音乐相互影响、相互融合，形成了丰富多彩的音乐风格。例如，鲜卑族的《敕勒歌》、羌族的《羌笛曲》等，都具有鲜明的民族特色。
    在研究秦汉时期和魏晋南北朝时期音乐发展的特色时，我不禁为这两个时期音乐的多样与繁荣而感到惊叹。
秦汉时期的宫廷音乐气势恢宏，民间音乐充满活力，音乐理论的发展更是为后世奠定了基础。而魏晋南北朝时期，音乐在多元文化的碰撞中呈现出独特的魅力，佛教音乐的融入、文人与音乐的结合以及民族音乐的交流，都让这一时期的音乐更加丰富多彩。
我认为，这两个时期的音乐发展不仅是历史的见证，更是人类智慧和情感的结晶。它们反映了当时社会的风貌和人们的精神追求，也为我们今天理解和欣赏音乐提供了宝贵的资源。
通过对这两个时期音乐特色的研究，我深刻体会到音乐的力量。它不仅能够陶冶情操，还能够跨越时空，传递着人类的情感和思想。我相信，随着时间的推移，我们对这两个时期音乐的研究和理解将会不断深入，它们也将继续为中国音乐的发展注入新的活力。